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Si se puede decir que el arte trata tanto de confrontar audazmente los deseos universales más prohibidos como de refrescar nuestra conciencia de los deseos que ya reconocemos ampliamente, entonces el género de terror está en una posición única para cumplir con ese mandato, con su potencial para sondear las profundidades. de la irracionalidad humana en formas que otros géneros podrían abordar con guantes de cabrito. Combine eso con la frecuente dependencia del terror en lo sobrenatural, y las posibilidades de hacer conexiones metafóricas entre la fantasía cinematográfica y el mundo real se multiplican por diez. Sin embargo, puede ser un poco decepcionante si un cineasta es demasiado torpe con sus metáforas, dejando a los espectadores con poco trabajo por hacer, ya que el cineasta ya ha hecho toda la gimnasia mental por nosotros.
Ese, por desgracia, es el único inconveniente que evita Crudo de lograr la verdadera grandeza del género. El primer largometraje de la escritora y directora Julia Ducournau es un cuento sobre la mayoría de edad escrito con sangre, que equipara el canibalismo con la carnalidad, filtrado a través de la creciente conciencia de la joven estudiante de veterinaria Justine (Garance Marillier) sobre su propia sexualidad durante los ritos de iniciación en su universidad. Pero la metáfora, ya bastante obvia desde el principio, nunca llega a ningún lado inesperado una vez que tienes la idea en 20 minutos. No hay sorpresas al ver a Justine transformarse de su anterior yo introvertido en un juerguista liberado. Ese arco ya ha sido predeterminado por la gran metáfora de la película, y Ducournau no ofrece lo suficiente como para distraernos de esa sensación de inevitabilidad.
Las caracterizaciones más ricas podrían haber ayudado. Pero el vegetarianismo de Justine, alentado por sus padres, quienes la criaron de esa manera, parece estar en desacuerdo con su voluntad de dividir animales. Es una contradicción que Ducournau no parece muy interesado en reconciliarse, claramente aprovechado con las oportunidades para un abundante derramamiento de sangre gráfico que ofrece una ironía tan perversa. Tampoco tenemos mucho sentido de su vida hogareña antes de la universidad, lo que podría haber reforzado el contraste entre ella y su hermana mayor más salvaje, Alexia (Ella Drumpf), que también asiste a la misma prestigiosa escuela de veterinaria y, por lo tanto, le ha dado una resonancia más profunda. a los eventuales intentos del personaje de salir de su propio caparazón. En resumen, apenas hay una sensación de que la propia Justine tenga mucha vida interior fuera de los eventos de esta película en particular. Igual que Crudo En sí misma, hasta cierto punto, Justine existe casi por completo como una metáfora autónoma, con Ducournau incluso dispuesto a cambiar la sexualidad de un personaje gay solo para satisfacer su plan maestro. E incluso entonces, cuando la película hace un cambio bastante discordante para enfatizar los lazos fraternos, uno no está completamente seguro de que Ducournau tenga una comprensión tan firme de ese plan como cabría esperar.
Aún así, hay suficientes momentos en Crudo donde la gran metáfora resuena momentos que se corresponden lo suficientemente vívidamente con la experiencia universal de tratar de encajar y descubrirse a sí mismo durante el primer año en la universidad para mantenerlo emocionalmente involucrado en todo momento. Como creadora de imágenes, Ducournau, en su primer largometraje, muestra habilidades formidables, con algunas secuencias de sueños febrilmente inventivas y un fuerte sentido de codificación de colores para ofrecer un interés visual constante (naturalmente, el color rojo se enfatiza de manera prominente en la cinematografía de Ruben Impens ). Y luego está Marillier, que transmite de manera tan persuasiva la inocencia inicial del personaje y la voracidad sexual eventual que casi logra darle cohesión a una película que, por admirable que sea por tener algo más que sangrientos sobresaltos en su mente, en última instancia quizás se apoya demasiado en sus aspectos conceptuales para que resulte plenamente satisfactorio.
Director: Julia Ducournau
Escritor: Julia Ducournau
Protagonizada por: Garance Marillier, Ella Rumpf, Rabah Nait Oufella, Laurent Lucas, Joana Preiss, Bouli Lanners
Fecha de lanzamiento: 10 de marzo de 2017 Kenji Fujishima es un crítico de cine independiente que contribuye a Revista inclinada, Revista Brooklyn, La lista de reproducción y el Village Voice. También es editor adjunto de Entrepiso de película. Cuando no está viendo películas y escribiendo y editando críticas cinematográficas, está tratando de absorber tanta música, arte y literatura como sea posible. No pocas veces se le ha llamado buitre 渃 ulture por esa razón.
