Punk de EPIX no existiera”>El punk morirá si no cambia, si solo se convierte en un documental [points directly at camera] donde todos nosotros, los viejos pedos, estamos hablando de mierda que pasó hace cien mil millones de años. Eso no es punk. Es lo que los niños están haciendo en este momento, tomar lo que ya sucedió y convertirlo en algo para el futuro. Ese es el objetivo de todo esto; ese es el objetivo de hablar de ello. Porque no queremos canonizarlo. Lo canoniza, está muerto. Está en un ataúd. Kathleen Hanna, Bikini Kill
El mejor espectáculo de punk que he visto terminó en treinta minutos. La banda Teenage Bottlerocket, de Laramie, Wyoming, tocó su juego de petardos directamente, sin una sola pausa. Eso fue rápido; fue ruidoso; fue perfecto. Salí del estrecho espacio de conciertos desde el sótano del club de baile local, sudoroso y lleno de adrenalina y listo para enfrentar mi pequeño mundo adolescente.
Punk, la nueva serie documental sobre el nacimiento y el legado del punk rock que se estrena esta noche en EPIX y fue producida por Iggy Pop y John Varvatos, no me dejó sin ninguna de esas cosas y no solo porque ya no tengo 17 años. El espectáculo es todo muchedumbre salvaje, energía frenética y el pulso del momento cultural contemporáneo, Punk son ancianos del punk rock individuales que avanzan en cámara lenta hacia el marco desde las oscuras profundidades de un espacio industrial vacío para sentarse en pedestales de sillones de cuero bañados en una luz casi hagiográfica para hablar extensamente sobre sus jóvenes contrarios.
En otras palabras: no es lo que esperaba. Y tengo problemas para cuadrarlo.
Mi primer instinto fue declarar que ese punk cuya característica distintiva es desafiar desafía, con un tipo especial de vete a la mierda fuerza, las mismas cosas que definen al documental como un arte narrativo. La introspección no es punk rock. La autocontextualización no es punk rock. Tomar el caos y suavizarlo en significado es no punk rock.
Pero luego di un paso atrás y pensé en todas las bandas de punk que a la gente de mi edad le encantaba crecer, ¡desde Sleater-Kinney hasta Against Me! a, sí, Teenage Bottlerocket, y me di cuenta de eso, ¿en realidad? En las manos adecuadas, esas cosas son totalmente punk rock. Claro, el punk puede consistir en dar una salida a todos los 渃 ingredientes combustibles que los niños cargan mientras se precipitan hacia la pubertad, como lo expresa el líder de Black Flag / Rollins Band, Henry Rollins. Punktercer episodio. Puede ser absolutamente un vehículo para una energía animal viciosa (Flea, sobre la escena punk en la década de 1980), o divertirse, hacer lo que le gusta y no involucrarse demasiado en la situación política (Marky Ramone, del la escena punk americana temprana específicamente). Pero también puede tratarse de dar una salida a los niños lo suficientemente libres como para follar incandescente por las infinitas injusticias que ocurren a su alrededor, incluso si todavía son demasiado jóvenes para hacer mucho al respecto, pero se enfurecen en una pista de baile llena de gente. Eso es introspectivo. Eso es autocontextualizante. Eso es tomar el caos y encontrar la manera de darle significado.
Punk es absolutamente consciente del lado de la escena más comprometido socialmente y más amigable con los documentales, que ha existido desde el principio (Joe Strummer 渉 y esta gran empatía hacia su prójimo, señala Don Letts al comienzo de un hilo narrativo prometedor en el segundo episodio, “¿y creía en la música como una herramienta para el cambio social?”, pero por alguna razón, no tiene las herramientas para incorporar esos elementos con ningún matiz. Siempre que comienza un hilo importante, el hilo simplemente se desvanece . Hay un abismo entre lo que puede lograr el punk y lo que Punk no puedo, y aquí, creo, es donde este proyecto documental en particular no da en el blanco.
La mayoría de los elementos clave de la serie tocan este abismo en algún momento (incluida la estética extrañamente elegante), pero es especialmente abrumador en los pocos casos en los que la serie intenta, y falla, abordar Big Issues. La difícil relación del punk con la raza, por ejemplo, es presentada por Letts y Pauline Black y los pioneros del hardcore de DC Bad Brains, pero más allá de darles a cada uno algunas escenas para notar cuán recto era el punk caucásico en los primeros años antes de que Strummer hiciera algo de espacio. para el progreso y los Bad Brains innovaron el subgénero del hardcore Punk no muestra ningún interés en seguir investigando los problemas raciales. (Además de la frustración, Death, la banda negra de proto-punk que comenzó en Detroit al mismo tiempo que Iggy Pop y MC5 se estaban haciendo un nombre, y que fue el tema de un documental reciente, está excluida de Punk completamente.) De manera similar, la anemia es PunkEl manejo del género, un error casi literal que se manifiesta primero en la gran cantidad de ancianos punk que parecen completamente indiferentes al concepto de género correcto de la pionera del punk Jayne County (a pesar de que se identifica públicamente como mujer desde 1979), luego en cuán infaliblemente los legados de las mujeres en la historia del punk rock, desde The Slits hasta Debbie Harry y Joan Jett, reciben poca atención.
Por un lado, en la mayoría de las historias que comenzaron en los tres episodios que se pusieron a disposición de los críticos, ocurre una cierta cantidad de estafas. Tuve que tener Wikipedia abierta casi todo el tiempo que estuve viendo, solo para tratar de captar la mitad del contexto necesario elidido en pantalla (fechas; gente completa, simplemente desapareciendo). Por otro lado, está el hecho de que Punk parece feliz de haber convertido al miserablemente engreído Johnny Rotten de los Sex Pistols en un jugador clave, a pesar del hecho de que en un momento él culpa a Nancy Spungen no solo por corromper a Sid Vicious, sino por instigar su propio asesinato. Con tal desprecio de línea de base que pasa por el piso de la sala de montaje, no es de extrañar que las partes más interesantes de las historias detrás de cómo las mujeres (y mucho menos otros grupos más marginados) hicieron del punk un espacio seguro y más abierto para sí mismas no tengan la espacio o atención que merecen en una historia destinada a ser tan amplia como Punk‘s.
En última instancia, el punto más amplio del abismo que Punk parece que no puede cruzar es la cuestión misma de lo que está tratando de lograr. Si bien el primer episodio comienza con Penelope Spheeris, Legs McNeil, Iggy Pop y otros gigantes del punk de OG declarando que, mientras haya jóvenes de 16 años alrededor para enfurecerse contra el mundo, el punk nunca morirá, la idea de que el punk es sobre el futuro no es algo que los primeros tres episodios de la serie parezcan creer. No creo que la serie esté tratando de decir lo contrario, pero no fue hasta que me enviaron un clip del cuarto episodio, en el que Kathleen Hanna de Bikini Kill apunta a la cámara y dice que mirar hacia atrás es como poner punk. en un ataúd, que me di cuenta de muchas de mis frustraciones con Punk podría reducirse al hecho de que los rockeros punk que se deleitan con el tipo de nostalgia que mira al ombligo requiere este tipo de proyecto documental parece un anatema para todo el espíritu del punk-rock. (Para ser justos con las luminarias más viejas del punk, está claro que muchos de ellos Rollins y Pop y Wayne Kramer de MC5, más notablemente parecen estar exactamente en la misma página que sus legados de la era de la década de 1990. Sorprendentemente, el pop va más allá que la mayoría al declarar Los punks de Soundcloud serán los más arriesgados en este momento cultural; Billie Joe Armstrong, al menos, tiene el buen sentido de defender que la fluidez del género es la próxima gran frontera del punk). , pero más que eso, es ser joven, mirar hacia adelante con avidez; ninguno de los ancianos punk envejecidos que miran hacia atrás en los orígenes del punk estaría en desacuerdo. Entonces, el hecho de que pasen tanto tiempo disfrutando de la retrospección, la mitad de ellos usando los mismos atuendos que los pusieron nerviosos cuando tenían 20 años, pero que hoy los hacen lucir atrapados en ámbar, se siente como el tipo de mierda adulta. que habrían escupido cuando eran jóvenes punks. Y esa disonancia cognitiva es difícil de superar.
Punk se estrena esta noche a las 9 pm en EPIX.
