Punk de EPIX no existieran”>El punk morirá si no cambia, si solo se convierte en un documental. [points directly at camera] donde todos nosotros, los viejos pedos, estamos hablando jodidamente de cosas que sucedieron hace cien mil millones de años. Eso no es punk. Es lo que los niños están haciendo en este momento, tomar lo que ya sucedió y convertirlo en algo para el futuro. Ese es todo el punto de esto; ese es el punto de hablar de eso. Porque no queremos canonizarlo. Lo canonizas, está muerto. Está en un ataúd. kathleen hanna bikini matar
El mejor espectáculo de punk que he visto terminó en treinta minutos. La banda Teenage Bottlerocket, de Laramie, Wyoming, tocó su juego de petardos directamente, sin una sola pausa. Eso fue rápido; fue ruidoso; fue perfecto. Salí del estrecho espacio de conciertos desde el sótano del club local de baile en línea sudoroso y sonrojado por la adrenalina y listo para enfrentarme a mi pequeño mundo adolescente.
Punkla nueva docuserie sobre el nacimiento y el legado del punk rock que se estrena esta noche en EPIX y fue producida por Iggy Pop y John Varvatos, no me dejó sintiendo nada de eso y no solo porque ya no tengo 17 años. Donde un gran punk espectáculo es todo multitudes salvajes, energía frenética y el pulso del momento cultural contemporáneo, Punk son ancianos del punk rock individuales que caminan a cámara lenta hacia el marco desde las sombrías profundidades de un espacio industrial vacío para posarse en pedestales de sofás de cuero bañados en una luz casi hagiográfica para hablar extensamente sobre su juventud contraria.
En otras palabras: no es lo que esperaba. Y tengo problemas para cuadrarlo.
Mi primer instinto fue declarar que ese punk cuya cualidad distintiva es desafiar desafía, con un tipo especial de vete a la mierda fuerza, las mismas cosas que definen al documental como un arte narrativo. La introspección no es punk rock. La autocontextualización no es punk rock. Tomar el caos y suavizarlo para darle significado es no punk rock.
Pero luego di un paso atrás y pensé en todas las bandas de punk que la gente de mi edad amaba mientras crecía, ¡desde Sleater-Kinney hasta Against Me! a, sí, Teenage Bottlerocket, y me di cuenta de eso, ¿en realidad? En las manos adecuadas, esas cosas son totalmente punk rock. Claro, el punk puede tratarse de dar una salida a todos los ingredientes ‘ombustibles’ que los niños cargan a medida que avanzan hacia la pubertad, como lo expresa el líder de Black Flag/Rollins Band, Henry Rollins. PunkEl tercer episodio de . Absolutamente puede ser un “vehículo para una energía animal viciosa” (Flea, sobre la escena punk en la década de 1980), o “divertirse, hacer lo que te gusta y no involucrarte tanto en la situación política” (Marky Ramone, de The escena punk americana temprana específicamente). Pero también puede tratarse de dar una salida a los niños lo suficientemente libres como para ponerse a follar. incandescente ante las infinitas injusticias que suceden a su alrededor, incluso si todavía son demasiado jóvenes para hacer mucho al respecto, excepto enfurecerse en una pista de baile llena de gente. Eso es introspectivo. Eso es auto-contextualizar. Eso es tomar el caos y encontrar una manera de darle significado.
Punk es absolutamente consciente del lado más socialmente comprometido y documentalista de la escena, que ha existido desde el principio (Joe Strummer, tenía esta gran empatía hacia su prójimo, señala Don Letts al comienzo de un hilo narrativo prometedor en el segundo episodio, “¿y creía en la música como una herramienta para el cambio social?”, pero por alguna razón, no tiene las herramientas para incorporar esos elementos con ningún matiz. Cada vez que comienza un hilo importante, el hilo simplemente se apaga. Hay un abismo entre lo que el punk puede lograr y lo que Punk no puede, y aquí, creo, es donde este proyecto documental en particular falla.
La mayoría de los elementos clave de la serie tocan este abismo en algún momento (estética extrañamente ingeniosa incluida), pero se abre especialmente en las pocas instancias en las que la serie intenta, y falla, abordar los Grandes Problemas. La difícil relación del punk con la raza, por ejemplo, es presentada por Letts y Pauline Black y los pioneros del hardcore de DC Bad Brains, pero más allá de darles a cada uno unas pocas escenas para notar cómo era el punk caucásico puro en los primeros años antes de que Strummer hiciera algo de espacio. para el progreso y los Bad Brains innovaron el subgénero del hardcore Punk no muestra ningún interés en investigar más los problemas raciales. (Añadiendo a la frustración, Death, la banda negra de proto-punk que comenzó en Detroit al mismo tiempo que Iggy Pop y MC5 se estaban haciendo un nombre, y que fue el tema de un documental reciente, está excluida de Punk enteramente.) Del mismo modo anémica es PunkEl manejo del género por parte de Jayne County es una metedura de pata casi literal que se manifiesta primero en la gran cantidad de ancianos punk que parecen completamente indiferentes al concepto de clasificar correctamente el género de la pionera punk Jayne County (a pesar de que se identificó públicamente como mujer desde 1979), luego en cómo indefectiblemente los legados de las mujeres en la historia del punk rock, desde The Slits hasta Debbie Harry y Joan Jett, son menospreciados.
Por un lado, en la mayoría de las historias que comenzaron en los tres episodios que se pusieron a disposición de los críticos se produce una cierta cantidad de errores. Tuve que tener Wikipedia abierta casi todo el tiempo que estuve viendo, solo para tratar de captar la mitad del contexto necesario elidido en pantalla (fechas; personas enteras, simplemente desapareciendo). Por otra parte, está el hecho de que Punk parece feliz de haber convertido al miserablemente presumido Johnny Rotten de los Sex Pistols en un jugador clave, a pesar de que en un momento culpa a Nancy Spungen no solo por corromper a Sid Vicious, sino por instigar su propio asesinato. Con tal desprecio básico superando el piso de la sala de montaje, no es de extrañar que las partes más interesantes de las historias detrás de cómo las mujeres (por no hablar de otros grupos más marginados) hicieron del punk un espacio seguro y más abierto para ellas no se les da la oportunidad. el espacio o la atención que merecen en una historia destinada a ser tan amplia como Punk‘s.
En última instancia, el punto más ancho del abismo que Punk parece que no puede cruzar es la cuestión misma de lo que está tratando de lograr. Mientras que el primer episodio comienza con Penelope Spheeris, Legs McNeil, Iggy Pop y otros gigantes del punk OG declarando que, mientras haya jóvenes de 16 años alrededor para enfurecerse contra el mundo, el punk nunca morirá, la idea de que el punk es sobre el futuro no es algo que los primeros tres episodios de la serie parecen creer. No creo que la serie esté tratando de decir lo contrario, pero no fue hasta que me enviaron un clip del cuarto episodio, en el que Kathleen Hanna de Bikini Kill apunta a la cámara y dice que mirar hacia atrás es como poner punk. en un ataúd, que me di cuenta de muchas de mis frustraciones con Punk podría reducirse al hecho de que los punk rockeros se deleitan con el tipo de nostalgia ombligo que requiere este tipo de proyecto documental parece un anatema para todo el espíritu del punk-rock. (Para ser justos con las luminarias más antiguas del punk, está claro que muchos de ellos Rollins y Pop y Wayne Kramer de MC5, en particular, parecen estar exactamente en la misma página que sus legados de la década de 1990. Pop, sorprendentemente, va más allá que la mayoría al declarar Soundcloud punks para ser los mayores tomadores de riesgos de este momento cultural; Billie Joe Armstrong, al menos, tiene el buen sentido de argumentar que la fluidez del género es la próxima gran frontera del punk). , pero más que eso, es ser joven, mirando hacia adelante con avidez; ninguno de los ancianos del punk que están envejeciendo y que recuerdan los orígenes del punk estaría en desacuerdo. Así que el hecho de que pasen tanto tiempo disfrutando de la retrospección, la mitad de ellos usando los mismos atuendos que los ponían nerviosos cuando tenían 20 años pero que hoy los hacen parecer atrapados en ámbar, se siente como el tipo de mierda de adultos. que les habrían escupido cuando eran verdaderos jóvenes punks. Y esa disonancia cognitiva es difícil de superar.
Punk se estrena esta noche a las 9 pm en EPIX.
