Yo, Daniel Blake “>
La indignación de Ken Loach no ha sido tan evidente en años. Volviendo a la actualidad (y a la forma) después Salón de Jimmy y documental El espíritu del 45, Loach utiliza Yo, daniel blake para entrenar su ira sobre todo lo que arruina la austeridad en Gran Bretaña: la privatización invasiva de los servicios públicos, un mercado laboral en contracción, contratos de cero horas, el aumento de la pobreza y la falta de vivienda y, sobre todo, el sistema de beneficios deliberadamente burocrático y dominante del país. Estos son temas tan urgentes que (dado que nadie más en el cine británico estaba suficientemente dispuesto a abordarlos) sacaron al director de su retiro. ¿Ahora Loach está de vuelta con tal ferocidad que su último es el último? también resulta ser su mejor momento desde que ganó la Palma de Oro El viento que sacude la cebada una década atrás.
Loach sitúa su largometraje número 24 en un lugar que la mayoría de los estadounidenses nunca habrán visto en la pantalla: Newcastle upon Tyne, el tipo de ciudad gris de la clase trabajadora que el cine británico prefiere olvidar que existe. A través de la historia de Daniel Blake, de Dave Johns, un carpintero de 59 años que corre el desafío del programa de bienestar bizantino de Gran Bretaña cuando un ataque cardíaco lo deja sin trabajo, Loach da una impresión conmovedora de lo que es una caída repentina. a través de las grietas en un país que ha perdido la paciencia con los menos afortunados. La película es casi como un thriller, con un escenario de tic-tac en el que Daniel debe anular la decisión del gobierno de negarle un cheque por discapacidad antes de que se agoten sus escasos ahorros y su salud se deteriore aún más.
Particularmente en la primera mitad de la película, antes de que la desesperación de Blake realmente se establezca, Loach aborda el sistema de bienestar de Gran Bretaña de una manera cómica negra. Reconoce que no hay otra manera de abordar ciertos aspectos de esto que como una farsa: Daniel debe caminar penosamente por la ciudad entregando currículums para reclamar una asignación de 渏 observador a pesar de que los médicos le prohíben aceptar cualquier trabajo que realmente le ofrezcan. Cuando se pone serio, y la película a menudo lo es, Yo, daniel blake es desgarrador. Después de un viaje típicamente frustrante a su centro de trabajo local, Daniel une fuerzas con la joven madre Katie (Hayley Squires), cuyos pagos de beneficios se reducen drásticamente cuando llega tarde a una cita. Más tarde, en la escena más conmovedora de la película, Katie se ve reducida a la humillación de recolectar alimentos de una organización benéfica (banco de alimentos), después de no haber comido nada en días, instintivamente abre una lata de frijoles y comienza a inhalar el contenido que gotea allí mismo. el edificio.
Filmado, editado y lanzado a Cannes para su visualización en el espacio de solo seis meses, Yo, daniel blake Tiene una urgencia que delata los 79 años de su director, pero también puede mostrar la aspereza de una producción rápida. No está filmado por el director de fotografía Robbie Ryan con el cuidado de su mejor trabajo. Daniel Blake parece positivamente monótona en comparación con Miel americana, también fotografiada por Ryan y estrenada este año, ni la película contiene la poesía de OMS o la perspicacia del personaje de Mi nombre es Joe, dos de los mejores de Loach. Lo que hace que la película sea un descriptor tan utilizado pero rara vez tan importante es que, con enfoque láser, transmite cuán agonizante puede ser la vida para aquellos que la sociedad deja atrás hoy. Si se han hecho muchas películas contemporáneas sobre personas que viven en entornos pobres o marginales, Yo, daniel blake muestra cómo llegaron allí.
El cine y la televisión británicos se han alegrado últimamente de retirarse a un pasado idílico falso, un Poldark y Abadía de Downton mundo de ricos benevolentes y pobres satisfechos. Para la mayoría de las personas, en el Reino Unido y en otros lugares, esto no se parece a la realidad. Yo, daniel blake por otro lado, a muchos les resultará familiar. Si quieres escapismo, el cine británico ofrece mucho: solo en 2016 hubo la magia de El BFG, el desvalido de Eddie el águila y Ejército de papá, la comedia centrada en Londres de El bebé de Bridget Jones y Absolutamente fabuloso: la película. Si quiere realidad, si quiere una idea, por ejemplo, de cómo el pueblo británico podría desesperarse tanto que haría algo tan drástico como votar para salir de la Unión Europea, vea Yo, daniel blake.
Loach todavía puede ser un gusto adquirido. Como siempre, es muy sutil y su elenco, en gran parte no profesional, puede oscilar entre asombrosamente crudo y francamente madera. Hayley Squires es en gran medida lo primero, un gran hallazgo de Loach, pero el monólogo final que él y el guionista Paul Laverty le dan a Squires es tan directo que resulta redundante, y describe la difícil situación de los británicos trabajadores como si fueran los 90 minutos anteriores. no lo había hecho lo suficiente ya. Luego hay otro problema: Yo, daniel blake Es una película de este momento que sospecha que podría no envejecer muy bien. Quizás incluso espere que no sea así. Sería una bendición poder mirar hacia atrás en esta cápsula del tiempo dentro de cinco, diez, 20 años y sentirme agradecido de que las cosas no sean tan desesperadas como solían ser. O al menos que no habían empeorado.
Director: Ken Loach
Escritor: Paul Laverty
Protagonizada por: Dave Johns, Hayley Squires
Fecha de lanzamiento: 23 de diciembre de 2016
